KANGDING RAY & ÓLIVER LAXE
Sirāt live A/V experience
1ère partie : Jo Johnson

Le réalisateur du phénoménal Sirāt et le compositeur de sa bande-son sidérante mixent en live rushs du film et déflagrations musicales.
Un trip immersif dans la folie furieuse d’une rave party aux confins du Sahara dont vous ne reviendrez pas indemnes. Baila, grita, explota !

Pour ouvrir la soirée, Kangding Ray a confié les commandes à Jo Johnson, musicienne londonienne qui a fait ses débuts à la guitare dans le groupe punk Huggy Bear avant de bifurquer vers des univers sonores plus ambient, cinématographiques et méditatifs.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Contact (organisateur) : billetterie@batie.ch

FUSHITSUSHA 不失者

Trésor vivant des musiques expérimentales, Keiji Haino présente Fushitsusha comme son œuvre d’art totale, l’accomplissement suprême de ses explorations sonores.
C’est dire si la venue à Genève de son super trio psyché-noise-avant-rock est un événement !
En partenariat avec Konnekt

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 20h00
Concert : 21h00

Contact (organisateur) : billetterie@batie.ch

ALEXANDER HACKE (EINSTÜRZENDE NEUBAUTEN)
Nihil, oder Alle Zeit der Welt (1987)

Alexander Hacke joue en live la bande-son qu’il a composée il y a 40 ans pour ce film culte berlinois d’Uli M Schueppel dont le casting compte les membres du groupe Einstürzende Neubauten.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 18h00
Ciné-concert : 19h00 - 20h00

Contact (organisateur) : billetterie@batie.ch

Après le succès du Geneva Blues Festival en mai passé. ne manquez pas cette soirée unique !

Josh Smith, l'un des guitaristes blues les plus admirés de sa génération, débarque à Genève pour un show exclusif.
Guitariste, chanteur et producteur américain, considéré comme l'un des 20 meilleurs guitaristes blues vivants selon Guitar World. Il a partagé la scène ou collaboré avec Joe Bonamassa, Eric Johnson, Andy Timmons, Kirk Fletcher, Raphael Saadiq et Mick Jagger (Grammy Awards).

1ère partie : Amaury Faivre à 20h00
Amaury Faivre, artiste de blues-folk acoustique reconnu pour son authenticité et sa virtuosité à l’harmonica.
Lauréat du Swiss Blues Challenge, demi-finaliste à Memphis et finaliste européen, Amaury offre aujourd’hui un spectacle intense et généreux : un One Man Blues Show mêlant guitare, voix, harmonica, loops et stompbox, au service d’un blues vivant et profondément sincère.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
concert : 20h00

Renseignements (organisateur) : INFO@BAGBLUES.CH

Billeterie en ligne billetterie-culture.geneve.ch
Points de vente : Maison des Arts du Grutli, Espace Ville de Genève – Cité Séniors- Genève Tourisme

INTI-ILLIMANI HISTÓRICO

Depuis plus de cinquante-cinq ans, Inti-Illimani incarne l'une des aventures musicales les plus emblématiques de l'Amérique latine. Fondé en 1967 au Chili, le groupe a construit une œuvre profondément originale qui a marqué plusieurs générations et s'est imposée comme une référence incontournable de la musique populaire contemporaine à l'échelle internationale.
Le célèbre guitariste classique John Williams déclarait déjà dans les années 1990 : « L'un des plus grands groupes, tous styles confondus. » Quant au Washington Post , la description du monde de la musique en ces termes : « Inti-Illimani nous transporte dans un monde magique musicale. La musique s'apparente à un folklore à la recherche d'un pays. »
Aujourd'hui, Inti-Illimani Histórico continue d'émouvoir les publics du monde entier grâce à des Mélodies intemporelles et des chansons qui résonnent comme la mémoire vivante des Peuples d'Amérique latine. Sous la direction d'Horacio Salinas, directeur musical depuis 1968 et compositeur de nombreuses œuvres du répertoire du groupe, aux côtés des compositeurs José Seves et Horacio Durán, l'ensemble poursuit une trajectoire artistique d'une marquable vitalité.
Toujours en création, Inti-Illimani Histórico développe un univers musical riche et renouvelé, où se croisent tradition populaire, virtuosité instrumentale et exploration poétique. Ce concert est une invitation au voyage, portée par une intense humaine et musicale qui continue de séduire des publics fidèles sur les grandes scènes d'Europe, d'Asie et d'Amérique latine.
Fort d'un parcours international exceptionnel et d'une présence scénographique unique et unique, Inti-Illimani Histórico demeure aujourd'hui l'un des groupes les plus admirés et influents de la musique Latino-Américaine.

Horaires (sous réserve de modification) :
Ouverture des portes: 19:00
Début : 20:00

Renseignements (organisateur) :
Association Onírico
e-mail : associationonirico@gmail.com

ÂPE CHIMBA

Âpe Chimba est multi-instrumentiste et chanteur. Sa musique ouvre des espaces de perception, de connexion et de mouvement intérieur. Ses concerts deviennent de véritables expériences sensorielles, où le son, le rythme et le silence dialoguent entre eux.
Dans son univers, Âpe Chimba mêle chants chamaniques, chansons folkloriques indigènes et rythmes hypnotiques à une esthétique sonore contemporaine et épurée. Chants traditionnels, compositions en espagnol et instruments anciens aux fréquences singulières s’entrelacent pour créer une tapisserie sonore riche, invitant chacun à se laisser porter par la vibration.
Chaque performance se déploie comme un voyage vivant, où se rencontrent mouvement et introspection, silence et pulsation, expérience intime et présence collective. Un espace partagé émerge alors — attentif, ouvert, profondément ancré dans l’instant présent.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes: 19h00
concert : 20h00
Fin: 22:15

Plus d'informations et contact de l'organisateur :
https://universalsounds.ch

YASMIN HAMDAN

Yasmine Hamdan s’est d’abord fait remarquer sur la scène musicale avec le duo pionnier d’électro indie beyrouthin Soapkills, qu’elle a cofondé avec Zeid Hamdan à la fin des années 1990. Installée à Paris en 2005, Yasmine a collaboré avec le producteur de Madonna, Mirwais, pour le projet Y.A.S., publiant en 2009 chez Universal l’album Arabology, à la fois élégant et taillé pour les clubs.
Depuis, elle a acquis une reconnaissance internationale en tant qu’auteure-compositrice-interprète et productrice solo, entremêlant avec raffinement des influences variées : racines panarabes, pop et textes poétiques, électro, soul et mélodies de guitare.
Yasmine Hamdan a collaboré avec des cinéastes tels qu’Elia Suleiman et Jim Jarmusch, et a tourné à travers le monde pour défendre ses albums Ya Nass (2013) et Al Jamilat (2017). ىنكستب
Son troisième album intitulé “I remember I forget و ذ ر ” est sorti le 19 septembre dernier.

Horaires (sous réserve de modification) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements (organisateur) :
ICAM-L'Olivier / Institut des cultures arabes et méditerranéennes
+41 22 731 84 40
alain.bittar@gmail.com
https://www.icamge.ch

LE TRIO JOUBRAN
Twenty Springs

Palestiniens natifs de Nazareth, les trois frères Samir, Wissam et Adnan, virtuoses du oud, se lancent dans l’aventure du Trio Joubran fin 2003 avec leur premier album Tamaas.

Depuis maintenant vingt ans, le trio célèbre, avec une sensibilité et un talent rare, la culture palestinienne à travers le monde, en passant de L’Olympia au Carnegie Hall, de la Salle Pleyel à l’Opéra de Dubaï.

Le Trio Joubran fête ses vingt ans d’existence avec une tournée intitulée "Vingt printemps" pour symboliser cet anniversaire, avec un spectacle inédit, puisant dans l’ensemble de leur discographie, riche de six albums puissants et singuliers.

Pour ce spectacle unique, Le Trio Joubran n'est pas seul sur scène. Les trois ouds sont rejoints par un quatuor à cordes et des percussionnistes de renom, créant une palette sonore élargie qui amplifie la puissance émotionnelle de leurs compositions .
La structure du concert, pensée comme un voyage, fait alterner des moments d'intimité du trio seul avec des passages où les arrangements avec cordes et percussions subliment leurs morceaux iconiques

Formation sur scène :
Samir Joubran (Oud- Wissam Joubran (Oud) - Adnan Joubran (Oud- Valentin Mussou ( Violoncelle) - Habib Meftah (Percussions- Ersoj Kazimov (Percussions) Anne Gouverneur : (Violon) - Sylvain Favre (Violon)- Anne Berry (Alto)

Horaires (sous réserve de modification) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements (organisateur) :
ICAM-L'Olivier / Institut des cultures arabes et méditerranéennes
+41 22 731 84 40
alain.bittar@gmail.com
https://www.icamge.ch

RETSINA COLA « Rebetiko » (Grèce)
Âme grecque & épices orientales

Ce jeune quatuor présente l'essence du rebetiko tel qu'il continue à vivre, plus de cent ans après son émergence.
Le genre rebetiko est né au sein de la communauté des Grecs exilés d'Asie mineure après la chute de l'Empire ottoman. La musique ne connaissant pas de frontières, ces expulsés ont ramené dans leur patrie des instruments, rythmes et mélodies de l'est du bassin méditerranéen, qui se sont mariés avec la musique locale.
Le rebetiko s'est d'abord installé dans les quartiers populaires et ouvriers, avant de conquérir les classes plus aisées dès la fin de la Seconde guerre mondiale. Son répertoire a connu un essor important dans les années trente du 20ème siècle avec l'émergence de la chanteuse de cabarets « underground » Róza Eskenázy (c.1890-1980), dont les enregistrements en feront la première grande star de la scène musicale hellène.
Les thèmes abordés rappellent ceux du tango et du fado: amours frustrées, relations qui tournent mal, langueur et nostalgie. On y trouve aussi des thèmes plus sociaux tels que pauvreté, criminalité, drogue et revendications au sein de la classe ouvrière, qui ont valu au rebetiko une image négative chez la bourgeoisie avant de conquérir l'ensemble de la population.
Les membres de Retsina Cola continuent à faire vivre ce genre entre cafés, tavernes et autres scènes de Grèce continentale comme des îles, où ils élisent résidence pour la saison estivale.

Formation :
Alexios Koutsourelis (bouzouki & chant)
Giorgos Goudousakis (guitare & chant)
Melina Vasiliki Paraskevopoulou (percussion & chant)
Ioannis Christakopoulos (accordéon & chant)

Horaires (sous réserve de modification) :
Portes : 18h00
Concert : 19h00

Renseignements (organisateur) :
ICAM-L'Olivier / Institut des cultures arabes et méditerranéennes
+41 22 731 84 40
alain.bittar@gmail.com
https://www.icamge.ch

ANGELIQUE KIDJO

Avec Angélique Kidjo et son Hope Tour, l’une des voix les plus marquantes du continent africain monte sur scène. Lauréate d’un Grammy Award, elle mêle ses racines ouest-africaines à l’afrobeat, à la soul et au funk pour créer un univers sonore vibrant d’énergie et de lumière.
Avec «Mother Nature», elle tisse un lien entre les générations, de Salif Keita à Burna Boy, et affirme avec force des valeurs de dignité, de solidarité et de joie de vivre. Angélique Kidjo incarne la passion, le rythme et cette chaleur communicative qui illumine chaque salle.
Une soirée pleine de feu et de mouvement !

Ouverture billetterie : Ticketcorner : Vendredi 13 mars 2026 - 10h00

Horaires (sous réserve de modifications) :
19h00 : ouverture des portes
20h00 : concert
22h00 : fin du concert

Informations :
Prestige Artists
Tel. [022 786 45 21](tel:022 786 45 21)
info@prestigeartists.ch

QUATUOR ROKH + ENSEMBLE SEPIDÂR
TENDRE TOURMENTE
Concert de musique classique iranienne
Héritage et renouveau

Dans le cadre du projet Persian Music Heritage, et afin de mettre en avant le patrimoine contemporain de la musique classique persane, Horan Sounds vous propose un concert en deux parties : l'une tenue par le Quatuor Rokh, et l'autre par l'Ensemble Sepidâr, intitulé "Tendre tourmente" - deux ensembles en tournée, dont la plupart des musiciens viennent d’Iran.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes / billetterie / bar : 19h00
Ouvertures des portes de la salle : 19h30
Quatuor Rokh : 20h00
Ensemble Sepidâr : 21h15
Fin de l’évènement : 23h00

Informations (organisateur) :
wwwhoransounds.ch / www.persianmusicheritage.org
contact@horansounds.ch

ATERCIOPELADOS

Aterciopelados, mené par Andrea Echeverri et Héctor Buitrago, est un pilier du rock colombien.
En plus de trente ans, 12 albums et 4 Latin Grammys, le groupe mêle rythmes latins et rock engagé. Après « El Dorado Tour » (2024), la tournée 2026 promeut « La Pipa de la Paz - 30 ans », célébrant un de leurs albums iconiques.

Première partie : Palenque la Papayera

Palenque la Papayera est un groupe de musique colombienne et plus particulièrement de musique de banda.
Cette musique née du métissage culturel de la région caraïbe colombienne, façonnée au fil des siècles par les cultures indigènes, afro-descendantes et européennes, est destinée à accompagner la fête, la danse et la vie communautaire, elle s’est toujours jouée en plein air, portée par la joie collective et le partage.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Première partie : 19h30
Concert : 20h30
Fin du concert 22h00 - 22h30

Contact (organisation) :
sonoras.geneve@gmail.com
079 949 41 32 (Carla)

PIONNIÈRES ! PAR DELAURENTIS
Une collaboration Electron Festival × Les Créatives — Première suisse

Une création audiovisuelle de DeLaurentis, réécrivant l’histoire de la musique électronique au féminin, et dédiée à celles qui l’ont bâtie, loin des projecteurs.

Il y a les figures célébrées de l’électronique. Et puis celles qui ont tout inventé sans toujours entrer dans l’histoire. Avec « Pionnières ! », créée pour les 50 ans du Printemps de Bourges, DeLaurentis remet les pendules à l’heure.
D’Éliane Radigue à Suzanne Ciani, en passant par Daphne Oram, Delia Derbyshire, Wendy Carlos, Laurie Anderson ou Björk, la compositrice tisse un récit sonore qui dépasse l’hommage pour révéler leur influence toujours vivace.
Seule sur scène avec ses machines, dont un rare ARP 2500, elle mêle performance, archives et créations visuelles développées avec Sony CSL. Plus qu’un concert, « Pionnières ! » s’impose comme une expérience immersive où mémoire et futur dialoguent.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Contact (organisateur) : billetterie@headfun.ch

MODESELEKTOR : CLASSICS LIVE 2026
Unique date en Suisse !

Le mythique duo est de retour à Genève pour revisiter ses classiques devenus cultes et célébrer 25 ans de liberté créative absolue et d’énergie pure.

Depuis plus de vingt-cinq ans, Modeselektor trace sa propre trajectoire, loin des chapelles électroniques.
En fusionnant Techno, Bass Music, Hip-Hop mutant et IDM aventureuse, Gernot Bronsert et Sebastian Szary ont façonné une œuvre aussi imprévisible qu’influente.
À l’Alhambra, pour une date suisse exclusive, le duo présente Classics Live, un format où ses morceaux les plus emblématiques passent à nouveau par la case laboratoire.
Plus qu’un best of, une relecture en temps réel : machines, improvisation et tension permanente redonnent vie à un catalogue devenu culte.
La preuve que Modeselektor continue d’avancer sans jamais regarder dans le rétroviseur.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Contact (organisateur) : billetterie@headfun.ch

FREDZ
ON S’ENVERRA DES FLEURS

Fredz en concert le 7 octobre 2026 à l'Alhambra de Genève
Après avoir enflammé le Club Tent du Paléo Festival de Nyon en juillet dernier et fait salle comble au Romandie à Lausanne, Fredz revient en Suisse dans le cadre de sa tournée
On s’enverra des fleurs et sera de passage le 7 octobre 2026 à l’Alhambra de Genève.
Fredz est un auteur-compositeur-interprète canadien à la signature singulière, reconnaissable entre mille. Avec sa coupe au bol et ses lunettes rondes devenues emblématiques, il évoque autant un personnage de cinéma indépendant qu’un artiste profondément ancré dans son époque.
À la croisée du rap, de la pop et de la chanson, il transforme des fragments de vie intime en récits universels, portés par une écriture sincère et une interprétation intensément habitée.
Maître des contrastes, Fredz navigue entre lumière et mélancolie, quotidien et transformation, donnant une portée émotionnelle aux détails les plus simples. Son univers, à la fois sensible et accessible, a su rassembler une communauté fidèle au Canada comme en Europe. Fort de centaines de millions d’écoutes, de plusieurs certifications or et platine et de tournées à guichets fermés, il s’impose avec constance comme une voix à part de la scène francophone.
Indépendant par choix et propriétaire de son projet, Fredz avance avec une vision à long terme, guidée par la liberté créative, l’authenticité et le lien humain. Il privilégie des chansons qui traversent le temps plutôt que les tendances, construisant patiemment une œuvre durable, sincère et profondément incarnée.

Horaires (sous réserve de modifications) :
19h ouverture des portes
20h concert

Renseignements (organisateur) Opus One :
info@opus-one.ch

DETROIT LEGENDS : CYBOTRON + DOPPLEREFFEKT
Les pionniers de Detroit réunis en exclusivité sur la scène de l’Alhambra
Une affiche aussi rare qu’incontournable : Cybotron et Dopplereffekt sur une même scène, c’est faire dialoguer deux projets fondateurs de l’histoire de l’Électro.

Il y a des affiches qui relèvent de l’événement. Réunir Cybotron et Dopplereffekt sur la même scène en fait partie.
Deux projets fondateurs de l’Électro de Détroit, deux visions qui ont contribué à écrire l’histoire d’un son né de la rencontre entre futurisme, technologie et culture afro-américaine.
Plus de quarante ans après leurs débuts, leur influence continue de traverser les générations et d’imprégner les musiques électroniques contemporaines.
Ultra-rare, cette rencontre dépasse le simple concert : elle rappelle pourquoi Détroit reste l’un des épicentres de l’innovation électronique. Une soirée qui s’annonce déjà comme un moment d’histoire.
En ouverture, le Genevois Orphia viendra prolonger cet héritage fondateur à travers un live nourri par les pionniers de Detroit. Ses textures analogiques, rythmiques millimétrées et atmosphères futuristes formeront une passerelle entre les origines du mouvement et sa résonance contemporaine pour toute une nouvelle génération d’artistes.
Trois lives, plusieurs générations, pour une même vision de la musique électronique. Une occasion rare de voir réunis sur une même scène quelques-uns des plus grands architectes du son qui continuent de façonner le futur.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h30
Concert : 20h30

Contact (organisateur) : billetterie@headfun.ch

MERYL
Hors-Série · Festival Voix De Fête

Figure incontournable de la scène française, Meryl poursuit une ascension fulgurante.
Révélée en 2019 avec Béni, elle confirme avec l’EP Ozoror (2023) puis son premier album Caviar I (2024).
Nommée aux Victoires de la Musique et aux Flammes en 2024, elle s’impose comme l’une des voix majeures de sa génération. En 2025, elle enchaîne les singles et annonce La Dame.
Avant un Accor Arena complet, Meryl sera en concert à l’Alhambra de Genève le 10.10.2026.

Ouvertue de la billetterie : 18 décembre à 10h !

Horaires (sous réserve modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Informations (organisateur.trice.s) :
Association de soutien à la musique vivante
+41 22 307 10 48
billetterie@voixdefete.com

YAMMA TEIMAN ...chants de femmes du Yemen

Les chants de femmes du Yémen comptent parmi les trésors les plus rares et émouvants du patrimoine musical de la culture juive. Transmis de génération en génération, ce répertoire issu de l'intimité des foyers raconte les joies, les peines, les espoirs et la force intérieure de femmes qui ont su préserver leur identité malgré les épreuves et l'oppression.
Avec une sensibilité remarquable, Yamma Teiman fait revivre cet héritage exceptionnel. Les voix lumineuses de l'ensemble révèlent toute la beauté de ces mélodies ancestrales, mêlant ferveur, poésie et émotion. Chaque chant devient un hommage à ces femmes d'une extraordinaire résilience, héritières de la légendaire Reine de Saba.
Porté par des arrangements raffinés et une interprétation authentique, ce concert invite le public à un voyage musical d'une rare intensité, au cœur des traditions séculaires des Juifs du Yémen. Une soirée d'émotion, de découverte et de beauté, où la mémoire se transmet par la musique et où des voix longtemps confinées à l'intimité résonnent aujourd'hui avec une force universelle.

Page du concert : https://www.amj.ch/WPR261011.html

Formation :
Talya G.A Solan : chant, direction artistique
Michal Zandani : chant, percussion
Moran Al Yamaniya : chant
David Cohen : oud
Guy Yehezkel : ney
Avri Borochov : contrebasse, arrangements
Ariel Smith : percussions

Horaires (sous réserve de modifiications) :
16h00 : ouverture de la caisse et accueil du public dans le foyer et au bar
16:30 : ouverture des portes de la salle (placement libre)
17h00 : concert

Renseignements / Réservations (organisateur) :
AMJ association - contact
Téléphone : 076 226 96 92
e-mail : amj@amj.ch

NASS EL GHIWANE

Le groupe mythique marocain Nass El Ghiwane arrive à Genève pour un concert inédit, dans le prestigieux cadre de l'Alhambra, le jeudi 15 octobre 2026 à 20h30, pour le grand bonheur de ses fans
Préparez-vous à être transporté dans un voyage musical captivant et laissez-vous envoûter par leurs mélodies enchanteresses et leurs rythmes entrainants.
Ne manquez pas cet événement exceptionnel !

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h30
Concert : 20h30 à 22h30

Contact SPARKL Prod (organisateur) :
Tél./Whatsapp : + 33 6 51 31 36 47
Mail : sparklprod@gmail.com
www.sparkl-prod.com

TRENDZ

AKIBA Prod présente : TRENDZ en concert à l’Alhambra, le 16 octobre 2026

Depuis leurs débuts, TRENDZ – « les sept qui façonnent la tendance de la génération Z » – se sont imposés comme l'un des groupes de K-pop les plus intéressants et créatifs de leur génération.
Animés par la volonté de se forger une identité artistique forte, les membres développent un style vocal reconnaissable et une ligne de rap distinctive, privilégiant l'authenticité plutôt que les styles préfabriqués.
Ils participent activement à l'écriture des paroles et à la composition des mélodies, valorisant pleinement leurs qualités vocales et imprimant leur marque personnelle dans les chorégraphies. Cette approche directe donne naissance à des productions authentiques, à un son en constante évolution et à une présence scénique qui se renforce de performance en performance.
Dans un paysage souvent axé sur la vitesse, TRENDZ choisit la précision, en soignant chaque spectacle avec attention.

Ouverture de la billetterie : Mardi 28 juillet à 11h00
Accès concert GA et PA :
https://www.eventim-light.com/ch/a/69f35171b2090f40430e1661
Fan meeting (Fan package) :
https://my.weezevent.com/trendz-alhambra-geneve-benefit-packages

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes Fan meeting : 17h00
Ouverture des portes concert : 19h00
Concert : 20h00
Fin du concert : 23h00

Contact (organisateur) : info@akibaprod.ch

RYAN ADAMS

Voici une communiqué de l'équipe de l'artiste :
'“Due to circumstance beyond our control, the upcoming Ryan Adams European Tour has been cancelled. We apologize to all those who bought tickets and were excited for these shows.
Tickets can be returned to the place where they were purchased.
If you have any questions please contact your point of purchase.
Ryan is ok and working hard to finish the new album trilogy. New music on the way soon”

Auteur-compositeur marqué par plusieurs nominations aux Grammys, Ryan Adams façonne l’americana depuis des décennies.
Après 16 albums et l’aventure Whiskeytown, il se livre en solo à l’Alhambra de Genève. Entre classiques comme « Heartbreaker » et nouveautés, ce concert acoustique promet une émotion pure et une proximité rare, portées par sa voix unique et son talent brut.

Informations :
Prestige Artists
Tel. 022 786 45 21
info@prestigeartists.ch

RADHIKA DAS
Lightfall Tour

Accompagné d’un groupe de musiciens dévoués, Radhika Das a vu des milliers de personnes de tous horizons se rassembler autour des chants, des mélodies et de la danse.
Ce qui n’était au départ que de petites réunions s’est aujourd’hui transformé en soirées de méditation par le Mantra à Londres, New York, Mumbai et bien au-delà. Son parcours, qui consiste à partager cette pratique intemporelle et à créer des espaces où chacun peut trouver refuge dans le son, se poursuit : Radhika Das vous présente son EP « Lightfall » et sa tournée mondiale en 2026.
C'est avec une immense joie que nous l'accueillons pour la première fois en Suisse romande.
Une soirée rare, intime et lumineuse vous attend.
C'est avec une immense joie que nous l'accueillons pour la première fois en Suisse romande.
Une soirée rare, intime et lumineuse vous attend.
https://radhikadas.com/

Restriction d'âge : Gratuit pour les enfants jusqu'à 6 ans (pas de billet ni de siège réservé).

Places pour personnes à mobilité réduite : Les places pour personnes à mobilité réduite sont vendues exclusivement auprès de l'organisatrice, à l'adresse saskia@universalsounds.ch .

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes: 18h30
Début: 19h30
Fin: 21h30 environ

Plus d'informations et contact de l'organisateur :
https://universalsounds.ch

BIG BAND DES EAUX-VIVES
Echoes of the Messengers

À travers des arrangements originaux des grandes œuvres d'Art Blakey, Horace Silver, Lee Morgan, Freddie Hubbard, Oliver Nelson et bien d'autres, Echoes of the Messengers vous propose un hommage à une musique profondément vivante, où groove, énergie collective et liberté d'expression se rencontrent.
Le spectacle sera enrichi par la présence de Daniel Leveillé, special guest et danseur de claquettes genevois à la renommée internationale, dont l'univers artistique viendra prolonger la musique dans le mouvement et offrir une véritable expérience scénique.
Un rendez-vous placé sous le signe du partage, de la transmission et de richesse musicale, dans le cadre prestigieux de l'Alhambra, pour une soirée où le jazz s'écoute autant qu'il se vit.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h30
Concert : 20h30

Information (organisateur) : bigband.eauxvives.@gmail.com

LUTHER

Luther retrouve la scène dans le cadre du SUBLIME TOUR, le 23 octobre 2026 à l’Alhambra de Genève.

Ouverture de la billetterie : 30 avril 2026 à 18h00.

Limite d'âge : dès 7 ans
Les enfants et jeunes de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte

Personnes à mobilité réduite (PMR) : veuillez contacter l'organisateur: info@soldoutprod.com

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements (organisateur) :
TCO Prod
e-mail : info@soldoutprod.com / promo@tcoprod.eu
www.tcoprod.eu / www.soldoutprod.com

ROUNHAA

Rounhaa retrouve la scène dans le cadre du SUBLIME TOUR le 24 octobre 2026 à l’Alhambra de Genève.

Ouverture de la billetterie : 30 avril 2026 à 18h00.

Limite d'âge : dès 7 ans
Les enfants et jeunes de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte

Personnes à mobilité réduite (PMR) : veuillez contacter l'organisateur: info@soldoutprod.com

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements (organisateur) :
TCO Prod
e-mail : info@soldoutprod.com / promo@tcoprod.eu
www.tcoprod.eu / www.soldoutprod.com

PICTURE THIS

PTR a le plaisir d'accueillir le groupe de pop-rock irlandais Picture This en concert à l’Alhambra, Genève, le 26 octobre 2026 !

Après le succès retentissant du single « Get On My Love », qui a confirmé leur talent de hitmakers, et la sortie du très introspectif « Song to Myself », le groupe de rock irlandais Picture This revient avec son très attendu quatrième album studio : Parked Car Conversations.
Composé de 15 titres écrits au cours des trois dernières années, Parked Car Conversations marque une nouvelle étape pour le groupe. Des morceaux comme « Song to Myself » ou « Leftover Love » révèlent une profondeur émotionnelle encore inexplorée jusqu’ici, mettant en lumière la sensibilité et la sincérité de Ryan Hennessy, chanteur et principal auteur-compositeur du groupe.
Côté son, Picture This reste fidèle à son pop-rock lumineux, enrichi d’influences indie et folk-pop, rappelant des titres plébiscités par les fans comme « Call It Love ». Guitares accrocheuses, mélodies imparables et refrains fédérateurs se mêlent à la voix chaleureuse et expressive de Ryan Hennessy.
Après avoir marqué l’histoire en remplissant cinq soirs consécutifs la 3Arena de Dublin, puis conquis l’Europe en 2023 avec une tournée sold out, de grands festivals et une tournée commune avec Tom Gregory, Picture This poursuit son ascension.
Le groupe repart sur les routes avec de grands concerts d’été en Irlande et une tournée européenne en tête d’affiche, faisant escale à l’Alhambra de Genève pour une soirée unique.

Premières parties :
Dreamboys The Ban
Marc Atlas

Horaires (sous réserve de modification) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Contact (organisateur) : info@ptrnet.ch

DIRTY THREE

Avec Warren Ellis, fidèle complice de Nick Cave, Dirty Three prolonge une des collaborations les plus marquantes de la scène alternative. Un trio culte, rare et bouleversant, dont chaque apparition est un moment d’exception.

Dirty Three est un trio instrumental originaire de Melbourne, en Australie, formé en 1992, connu pour mêler post-rock, folk, musique classique et free jazz.
Ses membres, Warren Ellis (violon), Mick Turner (guitare) et Jim White (batterie), ont acquis une reconnaissance grâce à des albums comme Ocean Songs (1998) et Toward the Low Sun (2012).
Leur dernier album, Love Changes Everything (2024), marque leur retour après 12 ans, avec pour single principal « Love Changes Everything I ». Ils sont célébrés pour leurs crescendos atmosphériques et leurs paysages sonores empreints d’émotion. Ils ont notamment collaboré avec Nick Cave, Cat Power, Bonnie « Prince » Billy, entre autres.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 18h30
Concert : 19h30

Renseignements (auprès de l'organisateur) :
billetterie@antigel.ch
www.antigel.ch
Tél. +41 22 575 87 15

SABBATHSONG ...plus que du klezmer

Fidèle à sa devise « Plus que du klezmer », l'ensemble propose un voyage musical d'une rare richesse. À côté des grands classiques klezmer, son répertoire réunit des chants hassidiques, des chansons yiddish et israéliennes, des horas entraînantes, des mélodies arméniennes, des influences arabes, des improvisations jazz, des valses et des accents de musique rom. Toutes ces traditions se fondent avec naturel dans une interprétation à la fois authentique, virtuose et profondément émouvante.

Page du concert : https://www.amj.ch/WPR261101.html

Formation :
Tamás Masa– chant, trompette, flûte à bec
Anita Masa – chant
Mónika Bódi– violon
Bálint Szabó – clarinette
Tivadar Varga - piano
György Szentkirályi – guitare
Laci Kovács - saxophone
Zoltán Langer – contrebasse
Csaba Rostás - darbuka
Szabolcs Andrasics – batterie

Horaires (sous réserve de modifiications) :
16h00 : ouverture de la caisse et accueil du public dans le foyer
16:30 : ouverture des portes de la salle (placement libre)
17h00 : concert

Renseignements / Réservations (organisateur) :
AMJ association - contact
Téléphone : 076 226 96 92
e-mail : amj@amj.ch

LOUIS MATUTE LARGE ENSEMBLE feat. JOYCE MORENO
+ Frederico Heliodoro

Cette soirée est née d’une collaboration entre les associations genevoises ENCONTRO et KINCH autour d’une même volonté : célébrer la richesse et l’évolution du jazz et de la musique brésilienne à travers différentes générations d’artistes.
En ouverture, Frederico Heliodoro, l’une des voix les plus fascinantes du jazz brésilien actuel. Entre Rio, New York et les grandes scènes internationales, il incarne une nouvelle génération de musiciens brésiliens aux côtés d’artistes tels que Kurt Rosenwinkel, Louis Cole ou Pedro Martins.
En seconde partie, le prodigieux Louis Matute présente Dolce Vita en Large Ensemble avec l’icône brésilienne, Joyce Moreno — légende vivante de la bossa nova, ayant collaboré avec les plus grands noms de la musique brésilienne, de Tom Jobim à Milton Nascimento.
Entre héritage, modernité et réinvention, cette soirée propose un voyage à travers les multiples visages de la musique brésilienne, de ses figures historiques à ses expressions contemporaines.

Billetterie :
Plein tarif — CHF 40.–
Tarif étudiant / AVS / chômage — CHF 25.–
Tarif soutien — à partir de CHF 45.–
*Le tarif soutien permet de soutenir le développement des activités des associations et la rémunération des artistes.
Les places actuellement mises en vente sont assises.

Horaires (sous réserve de modifications) :
19h30 — Ouverture des portes - Accueil du public - début de la soirée.
20h00 - 21h00 — Concert Frederico Heliodoro Quartet
21h20 - 22h20 —Concert Louis Matute Large Ensemble feat. Joyce Moreno
23h00 — Fermeture

Contact (organisateur) :
Association Kinch
association.kinch@gmail.com
078 310 32 24 (Billetterie)
Instagram Kinch
https://www.instagram.com/kinch.ch/

MIKI

Paris 2024 : un cheval sur la Seine, des nerds en revanche autour d’une table de ping-pong. MIKI filme, écrit, chante, à hauteur de vie. Elle pose son téléphone, capte l’instant, et en tire une pop hybride, nerveuse, jamais décorative.
Révélée parmi les découvertes de Voix de Fête 2025, elle a depuis accéléré sans regarder derrière.
Chez elle, tout passe : l’absurde, le trivial, le sensible, avec une distance qui fait mouche.
Le 04.11, à l’Alhambra, ça risque de rester.

En premiere partie : Kay Yōko

Horaires (sous réserve modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Informations (organisateur.trice.s) :
Association de soutien à la musique vivante
+41 22 307 10 48
billetterie@voixdefete.com

RECLUSES FEST #10

Le Recluses Fest revient pour une 10ème édition exceptionnelle 🤯
3 soirées, 9 groupes, une ambiance unique et toujours la même énergie : live, partage, scène locale + têtes d’affiche, et une organisation 100% bénévole ❤️

HOMMAGE À PARABELLUM
Exclusivité Suisse, et (3 dates en Europe en 2026 !)
Parabellum, c’est plus qu’un groupe, c’est un incontournable de la scène alternative française, avec des morceaux qui ont traversé les générations.
Pour célébrer cet héritage, les anciens membres de Parabellum, accompagnés de Tagada Jones, de la Famille Sven, ainsi que d’invité·e·s spéciaux, se réunissent exceptionnellement pour un hommage unique.
Un tribute rare, puissant et chargé d’émotion, qui revisite les hymnes d’un groupe culte avec la sueur, l’énergie et la fougue qu’ils méritent.
Préparez-vous à chanter, crier, vibrer, parce qu’au Recluses Fest, Parabellum revit !

RING OF CASH
RIng of Cash transcende l’héritage des monuments de la country américaine et lui donne une nouvelle vie avec une audace créative et un son puissant unique.
2026 , le duo originel Juliette Canouet (𝐜𝐡𝐚𝐧𝐭 / 𝐮𝐤𝐮𝐥𝐞𝐥𝐞) et Mika Garcia (𝐠𝐮𝐢𝐭𝐚𝐫𝐞 / 𝐜𝐡𝐚𝐧𝐭) recrute Jean-Philippe Soler (𝐂𝐨𝐧𝐭𝐫𝐞𝐛𝐚𝐬𝐬𝐞) et Xa Mesa (𝐁𝐚𝐭𝐭𝐞𝐫𝐢𝐞) : le quartet est né.
Rompu à la scène auprès de nombreux artistes (Sanseverino, Dirty Fonzy, Parabellum, Opium du Peuple, Punish Yourself, Pigalle ...) le groupe développe un «𝐏𝐨𝐰𝐞𝐫 𝐅𝐨𝐥𝐤 𝐑𝐨𝐜𝐤» irrésistible lors de l𝐢𝐯𝐞𝐬 𝐚𝐮𝐭𝐡𝐞𝐧𝐭𝐢𝐪𝐮𝐞𝐬 𝐞𝐭 𝐬𝐚𝐧𝐬 𝐜𝐨𝐧𝐜𝐞𝐬𝐬𝐢𝐨𝐧𝐬. Une musique passionnée à l’énergie jouissive et contagieuse portée par la voix captivante de Juliette.

VIKIE
Une artiste à l’identité forte, entre punk, rock et chanson engagée. Une ouverture parfaite pour lancer le festival.

⚡ Recluses Fest, c'est festival unique :
✔️ Une asso 100% bénévole
✔️ Une programmation engagée et éclectique
✔️ Un mélange de légendes et de scène locale
✔️ Une ambiance authentique, inclusive et festive
👉 3 jours comme ça à Genève… c’est rare. Très rare.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes 18h00
Début des concerts 19h15

Renseignements (organisateur) :
e-mail : contact@reclusesfest.ch
https://www.reclusesfest.ch

RECLUSES FEST #10

Le Recluses Fest revient pour une 10ème édition exceptionnelle 🤯
3 soirées, 9 groupes, une ambiance unique et toujours la même énergie : live, partage, scène locale + têtes d’affiche, et une organisation 100% bénévole ❤️

TAGADA JONES – Nouveau show
Après avoir rempli à craquer l’Usine au Recluses Fest il y a quelques années, les incontournables du punk/metal français reviennent avec un nouveau set explosif.
Tagada Jones c'est une référence live, toujours aussi puissante.

DARCY
Un rock engagé, moderne et incisif.
Une énergie brute et des textes qui frappent fort.

BOB’S NOT DEAD
Entre chanson punk et poésie de bistrot, un projet sincère et fédérateur qui touche en plein cœur.

⚡ Recluses Fest, c'est festival unique :
✔️ Une asso 100% bénévole
✔️ Une programmation engagée et éclectique
✔️ Un mélange de légendes et de scène locale
✔️ Une ambiance authentique, inclusive et festive
👉 3 jours comme ça à Genève… c’est rare. Très rare.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes 18h00
Début des concerts 19h15

Renseignements (organisateur) :
e-mail : contact@reclusesfest.ch
https://www.reclusesfest.ch

RECLUSES FEST #10

Le Recluses Fest revient pour une 10ème édition exceptionnelle !
3 soirées, 9 groupes, une ambiance unique et toujours la même énergie : live, partage, scène locale + têtes d’affiche, et une organisation 100% bénévole

THE EXPLOITED
Le groupe mythique est de retour à Genève
Presque 3 ans après avoir rempli l’Alhambra, ils reviennent retourner le Recluses Fest. Une date déjà historique.

LES CLÉBARDS – Tournée 20 ans (date unique en Suisse)
Une tournée anniversaire immanquable, seule date suisse.
Punk rock festif et survolté garanti.

BAD NASTY
Formé en 1999, Bad Nasty fait partie de ces groupes qui n’ont jamais lâché l’essence du street punk : brut, direct et sans compromis. Inspiré par la scène US des 90’s, le trio balance un punk rock énergique porté par des refrains fédérateurs et une rage intacte.
Après une première période marquante au début des années 2000, le groupe revient en force en 2015, désormais basé à Genève, avec la même urgence et une expérience forgée par les années.
Surscène, Bad Nasty, mené par Fredz au chant, délivre un set intense entre hymnes de rue, introspection et attitude 100% punk. Entre mohawks, spikes et tournées à travers l’Europe etl’Asie ils se sont imposés comme une valeur sûre de la scène street punk actuelle. Pour les fans de The Casualties et The Unseen.

⚡ Recluses Fest, c'est festival unique :
✔️ Une asso 100% bénévole
✔️ Une programmation engagée et éclectique
✔️ Un mélange de légendes et de scène locale
✔️ Une ambiance authentique, inclusive et festive
👉 3 jours comme ça à Genève… c’est rare. Très rare.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes 18h00
Début des concerts 19h15

Renseignements (organisateur) :
e-mail : contact@reclusesfest.ch
https://www.reclusesfest.ch

AMISTAT
Deux frères jumeaux, une seule voix

Les frères jumeaux Josef et Jan Prasil, connus sous le nom d'Amistat, se sont lancés dans un voyage musical remarquable qui transcende les frontières et repose sur un lien tacite et inexplicable. Leur histoire captivante se vit avant tout à travers la puissance de leurs mélodies harmonieuses, influencées par une riche variété de cultures. Nés en Allemagne avec des racines en République tchèque et en Australie, grâce à leurs parents, Josef et Jan ont grandi dans un tourbillon culturel.

Les jeunes années des frères Prasil les ont vus s'établir en Italie, où ils ont passé leur jeunesse jusqu'au lycée. Cette période italienne a posé les bases de leurs influences musicales variées, apportant une touche méditerranéenne à leur répertoire artistique. Leur déménagement en Australie par la suite a encore enrichi leurs expériences culturelles. La terre des antipodes a insufflé à leur musique la vitalité de l'hémisphère sud et élargi leurs horizons.

C'est finalement leur retour dans leur ville natale de Rosenheim, en Allemagne, en 2019, qui a marqué un tournant décisif pour ce duo hors du commun.

Après une année 2025 marquante, avec plus de 30 000 billets vendus à travers l'Europe, le Royaume-Uni et l'Amérique du Nord, les frères jumeaux reviennent en 2026 avec de nouveaux titres illustrant leur évolution et leur maîtrise artistique.

Cet automne, Amistat entame une grande tournée européenne, offrant aux fans la première occasion d'entendre leur nouveau son en live. En parallèle de cette tournée en tête d'affiche en fin d'année, le duo jouera également dans plusieurs festivals à travers l'Europe, ainsi qu'une série de concerts au Canada cet été. Reconnus pour leurs harmonies incomparables et leur complicité musicale instinctive, ils ne cessent de séduire le public aux quatre coins du monde.

À chaque note, ils transforment l'ordinaire en quelque chose d'inoubliable. Rejoignez-les dans leur aventure musicale — une expérience live à ne pas manquer.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Places pour fauteuils roulants: Pour les places pour fauteuils roulants, veuillez vous adresser à info@soldoutprod.com
Les enfants âgés de 14 ans et plus, ou accompagnés d'un adulte. Les enfants de moins de 6 ans ne sont pas admis au spectacle.

Renseignements (organisateur) :
e-mail : info@livenation.ch

NESSI GOMES + Mike Rauss

La merveilleuse Nessi Gomes vient en Suisse romande, pour son tout premier concert live à Genève le 10 novembre 2026.
En première partie de soirée, nous avons l'honneur de vous présenter Mike Rauss.

Nessi Gomes est une auteure-compositrice-interprète anglo-portugaise née sur l’île de Guernesey au sein d’une famille originaire de Madère ; une artiste qui a passé sa vie entre différentes langues, îles et identités. Sa musique mêle intimement la profondeur émotionnelle du fado portugais traditionnel à une sensibilité britannique contemporaine, ce qui lui vaut d’être comparée à des artistes telles que Kate Bush et Björk.
Le Guardian a décrit son univers sonore comme « envoûtant, atmosphérique et richement texturé », tandis que Folk Radio UK la qualifie de « compositrice et parolière d’une inventivité et d’une beauté rares ».
Elle écrit avec une intensité tranquille, où la beauté côtoie la peur et où le désir ne demande pas à être comblé – ses recoins les plus sombres sont mis en lumière, sans honte.
Reconnue dans de nombreux cercles comme une chanteuse-guérisseuse, son univers enchanteur, fait de messages mystiques et d’images mélodiques, a embelli des cérémonies et des rassemblements intimes à travers le monde.
Depuis la sortie de son premier album acclamé, Diamonds & Demons, elle s’est produite dans plus de 30 pays, tant sur les grandes scènes de festivals que dans des salles intimistes.
Ses performances live sont réputées pour leur présence brute et leur honnêteté émotionnelle – une expérience qui vous accompagne longtemps après que la dernière note se soit évanouie.

Nous sommes ravies de l’accueillir à Genève pour une soirée inoubliable à l’Alhambra.

Nous sommes également enchantées d’accueillir Mike Rauss en première partie de la soirée – un troubadour des temps modernes dont la musique est aussi enjouée que profonde. Funk, folk, mélodies orientales et guitare flamenco s’entremêlent harmonieusement avec sa voix suave et son groove irrésistible.
Marqué par une enfance nomade entre Israël et l’Europe, Mike est aujourd’hui installé à Barcelone, où son univers sonore singulier ne cesse d’évoluer et de surprendre.

Personnes à mobilité réduite :
Contactez-nous par e-mail pour trouver un arrangement comfortable info@saskiavischer.com. Tous les tickets au tarif « Réduit » normal (accompagnateur officiel compris)

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes: 18h30
concert : 19h30

Plus d'informations et contact de l'organisateur :
info@saskiavischer.com

MALTE MARTEN - Autumn Tour 2026

Après deux concerts fantastiques et profondément émouvants en Suisse l’an dernier, Malte Marten revient nous enchanter ce mois de novembre. Son approche unique du handpan captive les publics du monde entier depuis plusieurs années.
Son chemin singulier avec cet instrument a commencé dans les rues de Berlin, où la sonorité envoûtante du handpan l’a interpellé pour la première fois — marquant le début d’un parcours de plus d’une décennie consacré à cette voie musicale hors du commun.
Après ses premières années au sein du duo « Yatao », Malte Marten lance sa carrière solo en 2021. Ses concerts, à la fois sincères et délicats, ouvrent des espaces où le temps semble ralentir et où la musique devient un pont vers le calme intérieur.
Ses compositions, souvent décrites comme apaisantes et contemplatives, nous invitent à un voyage sonore atmosphérique où les frontières entre artiste et public s’estompent, permettant à chacun de partager des moments de connexion musicale profonde.
Pour cette tournée européenne 2026, Malte Marten a l’honneur de partager à nouveau la scène avec deux musiciens exceptionnels qui apportent chacun leur propre magie à la performance.
Conrado Molina, remarquable percussionniste notamment connu pour son travail avec Estas Tonne, enrichit le paysage sonore de rythmes virtuoses et de chants inspirés des traditions musicales du monde.
L’ensemble est complété par Bummela, multi-instrumentiste et producteur talentueux dont l’univers sonore apporte profondeur et dimension à la musique. Producteur de l’album An Ode to the Moon (2024), Bummela excelle à tisser les éléments musicaux de Malte Marten en une expérience fluide et captivante.
Ensemble, ces trois artistes nous invitent à un voyage musical à la fois doux et profond, créant un espace qui oscille entre découverte et connexion, porté par le langage universel de la musique.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes: 18h30
Début: 19h30
Fin : 21:30

Contact (organisation) : www.universalsounds.ch

Les places pour chaises roulantes ou PMR sont vendues exclusivement par l'organisateur : jenny@universalsounds.ch

GUY2BEZBAR

Guy2Bezbar c'est une modernité à toute épreuve due à un sacré mélange des genres. Chez lui, l'inspiration se ramène des US comme d'ailleurs, sans jamais oublier d'où il vient.
Cela donne des clips toujours percutants, un style déployé dans un certaine classe et une affirmation, celle de faire de son parcours un exemple.
Doté d'une originalité à toute épreuve, ayant une conscience pointue du style, c'est notamment via la puissance de son image qu'il a su faire la différence sur YouTube. Un point fort qui ne l'a pas quitté, comme nous le prouvent ses dernières sorties.

En collaboration avec TCO Prod.

Limite d'âge : dès 7 ans
Les enfants et jeunes de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte

Personnes à mobilité réduite (PMR) : veuillez contacter l'organisateur: info@soldoutprod.com

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements (organisateur) :
TCO Prod
e-mail : info@soldoutprod.com / promo@tcoprod.eu
www.tcoprod.eu / www.soldoutprod.com

Bi-2

Bi-2 annoncent une tournée mondiale en soutien à l’album “Journey Around the Sun”, sorti le 13 mars.
Le nouveau programme comprend des chansons de “Journey” ainsi que les plus grands succès de toutes les années. Un spectacle fondamentalement nouveau, basé sur les technologies scéniques les plus modernes, deviendra pour vous une expérience émotionnelle inoubliable.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h
Concert : 20h

Contact (billetterie) : info@chaika.org

CAMILLE

Neuf ans après Ouï, Camille (FR) revient avec The Sound of Milk (2026), un album original de par son processus de création et sa forme en triptyque, puisqu’il se compose de Naissance (2015), d’Enfance (2020) et d’Adolescence (2025).
Dans une époque sombre et mouvementée sur les plans social, politique et écologique, Camille fait le choix de parler de la joie puissante et vulnérable à la fois. Tendre, lucide et engagé, cet album nous met face aux problématiques et aux défis de l’humanité. Il nous berce aussi pour nous éveiller à l’amour, et rallumer les étoiles là où elles se sont éteintes.
En coproduction avec Inouïe, Les Créatives auront le plaisir de l’accueillir pour son unique date en Suisse à l’Alhambra. Concert événement !

Ouverture de la billetterie : 27 mars 2026

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Placement libre.

Renseignements (organisatrices) :
Les Créatives
+41 22 556 19 71
festival@lescreatives.ch

JOLAGREEN28

Avec son premier album, 23 Jours Plus Tard, Jolagreen23 franchit une étape décisive en proposant un format long de 23 titres, fidèle à sa mythologie personnelle.
La promotion du projet a été marquée par une révélation des invités via des vidéos inspirées du journal de bord de Jake Sully dans Avatar, ainsi que trois teasers immersifs dans un bunker où l'on découvrait des extraits de morceaux.

L'album se déploie en deux mouvements, alternant entre une première partie mélancolique sur son ascension et une seconde plus offensive, portée par son énergie conquérante.
Façonné par un casting de compositeurs XXL, le projet scelle ses affinités avec Tiakola, La Mano 1.9 et La Fève.
Introduit par le clip « Métal », cet album marque une nouvelle phase pour l'artiste qui choisit désormais de se montrer, sans pour autant perdre son mystère.
Après l’annonce de son Zénith de Paris durant la cérémonie des Flammes, il repart en tournée à l’occasion de la réédition “23JPT EXTENDO+”

Informations pratiques :
Limite d'âge : dès 7 ans
Les enfants et jeunes de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte

Personnes à mobilité réduite (PMR) : veuillez contacter l'organisateur: info@soldoutprod.com

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements (organisateurs) :
Soldout Productions / TCO Prod
e-mail : info@soldoutprod.com / promo@tcoprod.eu
www.tcoprod.eu / www.soldoutprod.com

LUSOSONIC FESTIVAL

CHICO CHICO (BR) + BÁRBARA TINOCO (PT)
Adalu présente le LusoSonic Festival, un rendez-vous intimiste consacré aux musiques contemporaines du monde lusophone.
Cette édition met à l’honneur deux artistes majeurs de la nouvelle scène portugaise et brésilienne : Bárbara Tinoco et Chico Chico.

CHICO CHICO (BR)
Chico Chico est l’une des voix les plus prometteuses de la nouvelle scène brésilienne. Nommé aux Latin Grammy Awards pour A Cidade et Pomares, il a collaboré avec de grands noms de la musique brésilienne. Fils de Cássia Eller, il a développé un univers artistique unique.
À l’Alhambra, il présentera Let It Burn – Deixa Arder, un projet mêlant blues, folk, rythmes brésiliens et gospel dans une performance à la fois intime, intense et expressive.

En premiere partie :
BÁRBARA TINOCO (PT)
Révélée en 2018 par The Voice Portugal, Bárbara Tinoco est aujourd’hui l’une des artistes majeures de la pop portugaise.
Grâce à des succès comme Antes Dela Dizer Que Sim et aux albums Bárbara et Bichinho, elle a conquis le public par son authenticité, sa sensibilité et son humour. Récompensée à plusieurs reprises, elle est également devenue la plus jeune artiste portugaise à remplir la MEO Arena de Lisbonne.

Avec le soutien du Consulat général du Brésil à Genève et de l’Institut Guimarães Rosa.

Horaires (sous réserve de modifications) :
19h30 : ouverture des portes
20h00 : concert de Bárbara Tinoco
21h00 : concert de Chico Chico

Renseignements (organisateur) :
Mail : info@adalu.ch

FIRST AID KIT

Derrière First Aid Kit, on retrouve les sœurs suédoises Klara et Johanna Söderberg, devenues en une quinzaine d’années des figures majeures de la scène folk internationale.
Révélées très jeunes par leurs harmonies saisissantes et leur capacité à mêler folk, pop mélancolique et songwriting d’une grande maturité, elles ont conquis un public fidèle à travers le monde.
Au fil d’albums acclamés par la critique (de The Big Black and The Blue à Stay Gold, porté par le succès de « My Silver Lining », jusqu’à Palomino), le duo s’est imposé par l’élégance de ses compositions et l’ampleur de ses mélodies, collaborant avec des artistes tels que Conor Oberst, George Ezra, Jenny Lewis ou Zara Larsson.
Avec « Visions of the Past », elles proposent une tournée intime et épurée, pensée comme un retour aux sources.
À cette occasion, le duo revisitera les morceaux qui ont marqué son parcours : des premiers élans de Drunken Trees jusqu’à la maturité lumineuse de Palomino, en passant par leurs titres emblématiques et quelques reprises devenues cultes.
Unique date en Suisse.

Ouverture de la billetterie : 08 mai 2026 à 10h00.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 18h00
Concert : 19h00

Placement libre.

Renseignements (organisatrices) :
Les Créatives
+41 22 556 19 71
festival@lescreatives.ch

JULIEN LIEB
NAUFRAGÉS TOUR

Après avoir été sacré Révélation Masculine francophone aux NRJ Music Awards 2025, Julien Lieb poursuit son ascension avec la sortie de son premier album « Naufragé ».
Un concert unique en Suisse, le 2 décembre 2026 à l'Alhambra de Genève.

Après avoir atteint la finale de la Star Academy en 2024, suivi de leur tournée à guichets fermés, c’est cette fois-ci en solo que revient Julien Lieb.
Julien Lieb façonne un univers sensible, sincère et raffiné, où chaque détail compte.
Sa plus grande force ?
Une résilience profonde, forgée par les épreuves et sublimée par la musique. Chaque note, chaque mot qu’il écrit porte la trace de ce parcours intime, toujours à la recherche d’authenticité et d’émotion vraie.
Aujourd’hui, sa voix porte son histoire.
Fort du succès de son single Le Jeu, déjà disque d’or, et de son hit actuel Autrement, Julien Lieb dévoile son tout premier album « Naufragé ».
Un premier opus très attendu, qui lui a valu le NRJ Music Awards de la Révélation Masculine francophone 2025.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements : Opus One (organisateur) :
e-mail : info@opus-one.ch

MACY GRAY

Avec sa voix rauque entre toutes et sa présence immédiatement reconnaissable, Macy Gray a marqué l’histoire de la soul et du R&B de son empreinte unique.
Depuis le succès mondial de «I Try», la lauréate d’un Grammy séduit par des chansons où groove, émotion et personnalité se mêlent avec une étonnante naturel.
Plus de vingt ans après sa révélation, elle demeure une artiste hors norme : imprévisible, singulière et animée d’une curiosité musicale intacte.
À l’occasion de sa tournée actuelle, elle revisite ses plus grands classiques tout en présentant de nouveaux titres, portée par un groupe qui insuffle une énergie irrésistible à chaque morceau.
Elle promet une soirée de soul et de funk, portée par cette rare énergie qui vous accompagne encore longtemps après le concert.

Ouverture de la billleterie : vendredi 24 juillet 2026 à 10h00

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Informations (organisateur) :
Prestige Artists
info@prestigeartists.ch
Tel. 022 786 45 21

COCOON

Cocoon fête ses vingt ans sur scène à Genève.

Vingt ans après ses débuts, Cocoon revient sur scène pour une tournée acoustique inédite.
Le groupe français de pop folk fondé par Mark Daumail se produira à l'Alhambra de Genève le samedi 5 décembre 2026, dans un show tout en délicatesse et en intimité.
La soirée sera ouverte par le duo The Woohoo, formé par Martinez et le célèbre dessinateur Zep.

Formé en 2005, Cocoon s'est imposé au fil des années comme l'une des voix les plus singulières de la scène folk francophone, chantant exclusivement en anglais. Un univers sonore à part, identifiable dès les premières notes, qui a su traverser le temps et fidéliser un public exigeant.

Pour marquer ses vingt ans de carrière, Cocoon a publié le 5 décembre 2025 un double album intitulé Bones for the Dogs, revisitant en acoustique les morceaux les plus emblématiques de son répertoire. Un projet qui pose le cadre idéal pour ce retour sur scène en 2026.

La soirée s'ouvrira avec The Woohoo, duo formé par Valérie Martinez et Zep, né en 2020 lors de la pandémie, après que les deux musiciens ont chacun suivi leur propre parcours artistique pendant des années avant de se retrouver. C'est en Norvège, sous les aurores boréales, qu'ils écrivent leur premier single Automatic Songs.
Une rencontre artistique d'autant plus naturelle que le duo a déjà collaboré avec Cocoon, dont il partage l'univers délicat et intimiste

Ouverture billetterie (Ticketcorner) : mardi 31 mars 2026 – 10h

https://opus-one.ch/representation/concerts/39178/cocoon-2026/

Horaires (sous réserve de modifications) :
Ouverture des portes : 19h00
Concert : 20h00

Renseignements : Opus One (organisateur) :
e-mail : info@opus-one.ch

GRÉGOIRE MARET & FRENDS

Grégoire Maret, harmoniciste genevois installé à New York depuis trente ans, a redéfini la place de l’harmonica dans le jazz moderne. Lauréat de plusieurs Grammy Awards, il collabore avec Herbie Hancock, Pat Metheny, Sting ou Marcus Miller.
Il sera sur la scène mythique de l’Alhambra à Genève pour un concert exceptionnel. Découvrez l’harmonica comme vous ne l’avez jamais entendu.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Contact (organisateur) :
contact@unlimitedmusic.fr / 0033 680 02 29 34

GEOFFREY SECCO
Concert sous hypnose - Au-delà

Après “Le voyage du héros”, qui a mis sur orbite plus de 50'000 personnes, Geoffrey Secco revient sur scène avec un nouveau concert sous hypnose époustouflant : “Au-delà”.

Que se passe-t-il après la vie ? Que le voyage vers l’Au-delà soit raconté par nos diverses traditions (mythologies égyptiennes, tibétaines, bible…) ou étudié par la science (Expérience de Mort Imminente, université de Liège), les témoignages se recoupent étrangement : Tunnel lumineux, revue de vie, rencontre avec des êtres de lumière, amour inconditionnel, messages transcendants…
Et s’il était possible de vivre un tel voyage initiatique grâce à l’hypnose Ericksonienne et la musique, quelle magie et quel secret pourriez-vous découvrir ?
Geoffrey Secco s’inspire des différentes spiritualités et des dernières découvertes de la science pour vous proposer un concert…d’un autre monde. Jusqu’où votre conscience peut-elle voyager ? Qu'y a-t-il au-delà de l'ultime frontière?

« Un spectacle insolite » Le Monde
« Impression de voir chaque note comme une particule dans l’espace ou dans mon corps » Télérama

Geoffrey Secco
Formé en saxophone et composition au prestigieux Berklee College Of Music (Boston), Geoffrey accompagne de nombreux artistes (Pascal Obispo, Charles Aznavour, Robbie Williams, Manu Dibango…). Passionné de musique et de conscience, il crée en 2015 les concerts sous hypnose. Il est certifié en Hypnose Ericksonienne à l’Académie de Recherche et de Connaissance en Hypnose Ericksonienne (ARCHE), et est l’auteur du livre “Autobiographie d’une conscience”.

Spectacle à partir de 13 ans

Saxophone ténor, hypnose et compositions : Geoffrey Secco
Violon : David Lombardi
Piano : Mike Karagozian
Basse : Kevin Reveyrand
Batterie : Nicolas Charlier

Horaires (sous réserve de modifications)
Portes : 19h30
Concert sous hypnose : 20h30

Renseignements (organisateur) :
GProduction
associationgproduction@gmail.com
www.geoffreysecco.com/

LYNDA LEMAY ET JEAN-FÉLIX LALANNE
Autour de leurs Guitares

Lynda Lemay et Jean-Félix Lalanne présentent leur tournée « Autour de leurs Guitares » en 2026, un concert guitare-voix qui célèbre la chanson française.
Cette collaboration artistique exceptionnelle réunit la poésie touchante de l’auteure-compositrice québécoise et la virtuosité musicale du guitariste français.
Le duo propose un spectacle intimiste qui marie textes profonds et harmonies parfaites.
Ce concert promet une expérience musicale unique où émotion et virtuosité se rencontrent autour de leurs guitares.

Une tournée exceptionnelle autour de la chanson française
Lynda Lemay et Jean-Félix Lalanne proposent « Autour de leurs Guitares », un spectacle qui met en avant leur complicité artistique extraordinaire.
Cette collaboration révèle une alchimie si naturelle que leur première répétition les conduit directement en studio pour enregistrer 15 titres en deux jours.

Un concert guitare-voix authentique
Le duo présente un concert guitare-voix authentique, sans artifice, où se mélangent chansons d’hier et d’aujourd’hui.
L’album issu de cette collaboration est sorti en février 2026, préparant cette tournée qui promet des moments d’émotion intense et de sincérité désarmante.

Personnes en chaise roulante : auprès de l'organisateur, contact@SoProd.org

Les enfants et jeunes de moins de 16 ans doivent être accompagnés d'un adulte.

Réduction: aucune

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00 - 22h00

Contact (organisateur) :
www.soprod.org
contact@orlandisnc.ch

HERMANOS GUTIÉRREZ

Deux guitares, un cosmos onirique et mille paysages : les frères Gutiérrez, nés entre Zurich et l'Équateur, font chanter le désert comme personne.
Deux hommes, deux guitares — et pourtant tout y est. Alejandro et Estevan Gutiérrez, fils d'un père suisse et d'une mère équatorienne, ont grandi à Zurich en allant chercher leur âme musicale à Playas, sur la côte pacifique de l'Équateur.
De cette double appartenance est né un son instrumental unique, quelque part entre l'immensité aride d'un Ouest sauvage imaginaire et la nostalgie du cinéma italien des années soixante — Morricone en filigrane, rythmes latins en socle.
Leur album El Bueno y el Malo, enregistré sous la houlette de Dan Auerbach des Black Keys, les propulse sur la scène internationale et leur vaut une nomination aux Grammys. Sonido Cósmico (2024) confirme leur trajectoire.
Une musique qui chante sans chanteur — et qui n'a pas fini de faire voyager le public d'Antigel.

https://antigel.ch/event/hermanos-gutierrez-2/

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 18h30
Concert : 19h30

Renseignements (auprès de l'organisateur) :
billetterie@antigel.ch
www.antigel.ch
Tél. [022 575 87 15](tel:022 575 87 15)

HERMANOS GUTIÉRREZ

Deux guitares, un cosmos onirique et mille paysages : les frères Gutiérrez, nés entre Zurich et l'Équateur, font chanter le désert comme personne.
Deux hommes, deux guitares — et pourtant tout y est. Alejandro et Estevan Gutiérrez, fils d'un père suisse et d'une mère équatorienne, ont grandi à Zurich en allant chercher leur âme musicale à Playas, sur la côte pacifique de l'Équateur.
De cette double appartenance est né un son instrumental unique, quelque part entre l'immensité aride d'un Ouest sauvage imaginaire et la nostalgie du cinéma italien des années soixante — Morricone en filigrane, rythmes latins en socle.
Leur album El Bueno y el Malo, enregistré sous la houlette de Dan Auerbach des Black Keys, les propulse sur la scène internationale et leur vaut une nomination aux Grammys. Sonido Cósmico (2024) confirme leur trajectoire.
Une musique qui chante sans chanteur — et qui n'a pas fini de faire voyager le public d'Antigel.

https://antigel.ch/event/hermanos-gutierrez-2/

Mise en vente de la billetterie le vendredi 12 juin à 10h.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 18h30
Concert : 19h30

Renseignements (auprès de l'organisateur) :
billetterie@antigel.ch
www.antigel.ch
Tél. +41 22 575 87 15

SUZANE

On n’entre pas dans un concert de Suzane, on y est happé. Corps en tension, regard droit, elle dit les choses sans détour et les fait danser. Révélée au grand public avec Toï Toï, confirmée sur scène, son vrai terrain, elle revient avec Millénium, un disque à vif, branché sur l’époque.
Déjà passée par Voix de Fête, elle retrouve le festival avec la même urgence.
Le 16.01.27, à l’Alhambra, on viendra pour ça : sentir où ça cogne, et pourquoi ça compte.

Horaires (sous réserve modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Informations (organisateur.trice.s) :
Association de soutien à la musique vivante
+41 22 307 10 48
billetterie@voixdefete.com

MÉDINE - Enfants du Destin (concert acoustique)

Depuis plus de vingt ans, Médine raconte le monde à travers ses fractures. Avec Enfants du destin, il revient à l’une des séries les plus marquantes de son oeuvre : ces récits d’enfants pris dans la tourmente de l’Histoire.
Nés avec son premier album en 2004, ces morceaux racontent des destins brisés par les grands mouvements du monde : colonisation, guerre, esclavage, oppression. Mais derrière les événements, il y a toujours un visage, un prénom, une enfance interrompue.
David, Souhan, Kunta Kinte, Nour ou Yasser… Qu’ils soient réels ou fictifs, les Enfants du destin deviennent les porteurs d’une mémoire collective. À travers eux se dessine une fresque historique où les violences d’hier semblent dialoguer avec celles d’aujourd’hui.
Dans cette nouvelle forme scénique, Médine revisite ces récits dans une configuration acoustique et intime.
Pendant 1h30, porté par le piano et la guitare de Guillaume Zolnierowsky, ainsi que par la voix et le violoncelle de Shéhérazade, il déroule ces histoires comme un conteur moderne.
Sur scène, Karinale Lo van Zaouiche intervient par touches, ouvrant des brèches dans le récit. Dans ces interludes dialogués, la parole circule, questionne, doute. L’Histoire cesse d’être un simple récit du passé pour devenir une interrogation sur le présent.
Entre concert et théâtre, Enfants du destin invente un territoire hybride. Un lieu suspendu. Une zone tampon où l’on vient reprendre souffle, panser les mémoires et interroger la brutalité cyclique du monde.

Texte Médine
Musique Proof
Adaptation Redzol & Sheherazade
Mise en scène Laetitia Botella avec la participation de Karinale Lo van Zaouiche

Horaires (sous réserve modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Informations (organisateurs) :
Voix de Fête : www.voixdefete.com
TCO Prod : www.tcoprod.eu

PIERRE DE MAERE

C'est avec une certaine idée de la flamboyance que Pierre de Maere, jeune auteur-compositeur de 24 ans, a fait une entrée fracassante dans la pop francophone. En quelques mois, il a insufflé son goût du panache, mêlant romantisme fiévreux, ironie mordante et sens aigu de la performance.

Révélation masculine aux Victoires de la musique 2023, porté par un premier album Regarde-moi, certifié platine, Pierre de Maere séduit sans jamais se prendre au sérieux - et s'impose, avec une aisance et une liberté déconcertantes.
Il sera de retour sur scène en 2026-27 lors d’une tournée dans toute la France qui passera également par la Belgique, la Suisse et le Luxembourg.

Horaires (sous réserve modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Informations (organisateur.trice.s) :
AMSV / Festival Voix de Fête
+41 22 307 10 48
billetterie@voixdefete.com

LIO

Lio célèbre son grand retour sur scène à Genève avec un album inédit

Figure incontournable de la chanson pop francophone, Lio sera en concert à l’Alhambra de Genève le 25 février 2027.
L’occasion pour l’artiste de présenter « Geoid Party in the Sky », un nouvel album imaginé comme un hommage aux rencontres qui ont marqué sa vie et sa carrière.

Révélée par son single incontournable Banana Split, Lio représente aujourd’hui l’une des plus grandes icônes pop francophone. La sortie de Banana Split en 1979 ouvre la voie à une série de tubes tels que Amoureux Solitaires, Amicalement Vôtre, et Week-end à Rome en duo avec Étienne Daho.

Lio fait son grand retour avec un 12ème album studio : « Geoid Party in the Sky ». Un disque né de la volonté de revenir à ses premiers amours et de rendre hommage aux belles rencontres que la vie lui a données.
Aux belles rencontres de sa carrière ensuite, et c’est surtout de cela que son nouveau projet est riche. Lio fait alors appel à quelques-uns des plus grands noms de la nouvelle génération pop : Louane, Hoshi, Corine, Isia Marie, Betta Lemme, Sophie Ellis Bextor, Marie Darrieussecq et Sofia Portanet ont toutes accepté d’écrire pour l’icône belgo-portugaise.
Chaque texte s’écrit avant tout autour d’une rencontre, d’une transmission et aborde des thématiques communes à toutes les femmes, de toutes les générations.

***

Billets disponibles dès vendredi 5 juin 2026 à 10h00 dans le réseau Ticketcorner - seule et unique billetterie officielle.
https://opus-one.ch/representation/concerts/39493/lio-2027/

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Contact Opus One (organisateur) : info@opus-one.ch

LABORATORIUM PIEŚNI
SEPTEM Tour

Les concerts de Laboratorium Pieśni sont une véritable invitation au voyage dans l’univers riche et coloré des polyphonies du monde. Le public pourra découvrir leurs arrangements originaux de chants traditionnels issus notamment des cultures slaves, balkaniques et baltes, ainsi que des compositions inédites nées du laboratoire créatif du groupe.

Les chants sont interprétés tantôt a cappella, tantôt accompagnés de tambours, de la shruti box, de flûtes, de carillons et d’autres instruments traditionnels. Leurs arrangements, où se rencontrent traditions ancestrales et improvisation polyphonique, sonorités intimistes et harmonies délicates, invitent à une expression libre et sauvage des voix, portée par des compositions intuitives souvent inspirées par la nature.

Nouveau album SEPTEM. Elles sont sept. Sept mélodies, sept chants sur le monde.

Le chiffre sept représente la perfection, la totalité, le sacré et l’ordre cosmique. Dans de nombreuses cultures, il est considéré comme un symbole mystique reliant le ciel et la terre, incarnant les cycles de la création, du temps et de la profondeur spirituelle. En numérologie, le sept symbolise la quête de vérité, l’intuition et la sagesse.

Cet album est le fruit de plus de dix années de chemin parcouru ensemble. Un voyage où chacune apporte son don unique à l’harmonie collective que nous formons.

Voix : Alina Jurczyszyn, Kamila Bigus, Lila Bosowska, Iwona Bajger, Magda Jurczyszyn-Turło, Alina Klebba et Karolina Stawiszyńska-Wiatrow.

Ouverture de la billetterie : vendredi 26 juin 2026 à 11h00

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes: 18h00
concert : 19h00

Plus d'informations et contact de l'organisateur :
jenny@universalsounds.ch / saskia@universalsounds.ch
https://universalsounds.ch

THÉA

« J'suis pas une fille, j'suis une comète » scande THÉA dans le sidérant et hypnotique titre « FASTLIFE! ». À travers ses morceaux, l'artiste personnifie l'énergie du désespoir: ses textes brûlent comme une rafale en coups de poings et dépeignent le chaos traversé par une jeune fille queer.
Engagée, THÉA incarne la révolte d'une génération confrontée à un monde aussi sombre que complexe.
En live, sa musique, qui fusionne punk, pulsations rave, emocore et (ultra)pop, transforme l'instant en un moment de communion intense, presque utopique.

Horaires (sous réserve de modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Contact (organisateur) :
Voix de Fête : www.voixdefete.com
AMSV / Festival Voix de Fête
+41 22 307 10 48
matthias@asmv.ch

ADÈLE CASTILLON

À 24 ans, malgré cette jeunesse insolente, Adèle Castillon a déjà vécu plusieurs vies, fictionnées ou réelles. De quoi nourrir les textes intimistes d’un premier album racontant sans fard une rupture amoureuse et les tourments de la dépendance.
Révélée avec Vidéoclub, duo électro pop formé à Nantes avec Matthieu Reynaud, elle connaît un succès fulgurant avec « Amour plastique ». Signée chez Iconoclast, elle trouve en Surkin le partenaire idéal, entre pop française et influences de Taxi Girl à Billie Eilish.

Oiuverture de la billetterie : Vendredi 24 avril 10h00.

Horaires (sous réserve modifications) :
Portes : 19h00
Concert : 20h00

Informations (organisateurs) :
Voix de Fête : www.voixdefete.com
TCO Prod : www.tcoprod.eu

Oesch's die Dritten - 30 ans Tour 2027

Ce qui a commencé il y a 30 ans comme une tradition musicale familiale est aujourd'hui l'un des groupes les plus populaires de la scène musicale suisse : Oesch's die Dritten célèbre ses 30 ans de carrière en 2027 avec une grande tournée anniversaire.

Pour de plus amples informations :
oeschsdiedritten.ch
facebook.com/oeschsdiedritten
instagram.com/oeschsdiedritten_official

Horaires (sous réserve de modification) :
Portes: 14h00
Début: 15h00
Fin: ca. 17h45 pause incl.

Age minimum: 3 ans.

Places PMR et chaises roulantes :
Nombre limité de places pour fauteuils roulants, veuillez donc vous annoncer ici avant d'acheter un billet : events@oeschs-die-dritten.ch

Contact : Organisateur & information: oeschsdiedritten.ch